Wissen für Selbständige
wat mutt, dat mutt
Du bist in, dem was du tust schon ziemlich gut, die ersten Honorare hast du erhalten, aber plötzlich geht es auch um Themen wie GEMA, Musikrecht und Vermarktung?
Der Weg zur Selbstständigkeit ist oft mit Herausforderungen gepflastert, die weit über das reine Musikmachen, Vermitteln und Veranstalten hinausgehen. Unsere Reihe - bestehend aus 5 Workshops - bietet dir die Möglichkeit, genau die existenziellen, wirtschaftlichen Grundlagen zu erlernen, die du für eine erfolgreiche selbstständige Tätigkeit benötigst.
Henrik Lührsen
Themen, die nicht
gerade die kreativsten sind, müssen nicht langweilig und trocken
sein! Und vor allem müsst ihr euch nicht alleine durchkämpfen!
Genau deshalb haben wir die Reihe "Wissen für Selbständige: Wat mutt, dat mutt" gestartet und konnten seit 2024 immer wieder Workshop-Reihen anbeiten.
Neue Termine gibt es im Nov/Dez 2026
In
unseren kostenfreien Workshops – sowohl vor Ort in Hannover als auch
online – bieten wir dir praktisches, verständlich aufbereitetes Wissen,
sowie Raum für alle Deine Fragen, damit du dich sicher und erfolgreich
in der Welt der Selbstständigkeit bewegen kannst.
Die Teilnahme ist kostenlos. Eine vorherige Anmeldung ist erforderlich.
Termine
| 03.11.'26 RAMPE + Stream | Musikvermarktung mit Christoph Diekmann | Anmeldung |
| 10.11.'26 online | GEMA / GVL Basics mit Anke Fischer | Anmeldung |
| 01.12.'26 online | Musikrecht mit Liselotte Schell | Anmeldung |
| 08.12.'26 RAMPE + Stream | Konzertgestaltung 1x1 mit Rixa Knaack-Meyer von ProMusik | Anmeldung |
| 15.12.'26 online | DIY Musikvertrieb Beate Hilbert & Angela Peltner von recordJet | Anmeldung |
Workshops
Jeweils dienstags ab 18 Uhr
Musikvermarktung neu gedacht - Visions of Sound
Dienstag, 03.11.2026, 18-20:00 Uhr in der RAMPE (Hannover)
auch als Stream online!
Ambitionierte Musiker*innen stehen heute vor einer paradoxen Realität: Noch nie war es technisch so einfach möglich, Musik in höchster Qualität zu produzieren – und noch nie war es so schwierig, diese Qualität wirtschaftlich zu vermarkten. Aufwendig produzierte Tracks, mit Hingabe arrangiert und auf höchstem Niveau aufgenommen, erzielen im Streaming oft nicht die Erlöse, die ihre Entstehung rechtfertigen.
Hinzu kommt der Druck im Live-Segment: Während große Acts Verluste durch hohe Ticketpreise kompensieren, kämpfen Independent-Künstler*innen mit unsicheren Gagen oder finanziellen Risiken, um überhaupt auftreten zu können. Auch Einnahmequellen am Merch-Stand, einst ein stabiler Bestandteil der Finanzierung, werden unzuverlässiger.
Diese Entwicklung verlangt nach einem radikalen Umdenken.
Christoph Diekmann setzt mit seinem Workshop genau hier an. Er beleuchtet die aktuellen Herausforderungen der Musikproduktion und -vermarktung und zeigt praxisnahe Lösungsansätze für eine nachhaltige künstlerische Karriere. Von kompromissloser Aufnahmequalität über innovative Mischformate bis hin zu strategisch klug gewählten Vertriebswegen wird ein ganzheitlicher Blick auf moderne Auswertungsmöglichkeiten vermittelt.
Ein besonderer Fokus liegt auf dem richtigen Timing: Wann ist welcher Kanal sinnvoll? Welche Formate erreichen welche Zielgruppen? Und vor allem: Wie gelingt es, die Fans wieder in den Mittelpunkt zu rücken – als aktive Unterstützer*innen, die bereit sind, Musik nicht nur zu hören, sondern bewusst zu erleben und zu erwerben?
GEMA / GVL Basics
Dienstag, 10.11.2026, 18-20:00 Uhr. online
oder trefft uns zum Co-Zooming* in der RAMPE
Musikrechte, Werkanmeldung und Konzertabrechnung werfen oft viele Fragen auf. In diesem Workshop zeigt Anke Fischer (EASYGEMACHT), wie Urheber*innen und ausübende Künstler*innen die Bürokratie hinter GEMA und GVL effizient bewältigen und ihre Vergütungen verlässlich sichern.
Anke Fischer ist mit ihrer Agentur EASYGEMACHTExpertin für die „GEMA und GVL“.
Ihr Augenmerk liegt vorrangig auf den bürokratischen Arbeitsabläufen hinter den Kulissen, womit sie Musiker*innen unterstützen möchte "kein Geld liegen zu lassen".
Kerninhalte:
- Orientierung: Grundlagen zu GEMA & GVL – für wen lohnt sich die Mitgliedschaft?
- Praxiswissen: Einblicke und To Dos mit Praxistipps für die Werkanmeldung, Setlisten und Konzertabwicklung
- Austausch: Raum für eure individuellen Fragen und Praxisfälle.
Zielgruppe: Musiker*innen, Songwriter*innen, Bands und Akteur*innen der Musikbranche
Musikrecht
Dienstag, 01.12.2026, 18-20:00 Uhr. online
oder trefft uns zum Co-Zooming* in der RAMPE
90-Minütiger Workshop, der einen kompakten Überblick über den kreativen Bereich des Rechts vermittelt, einschließlich der Bereiche Markenrecht und Urheberrecht. Die Teilnehmer lernen die rechtlichen Strukturen und Fallstricke rund um die wichtigsten Player auf dem Musikmarkt kennen, einschließlich Antworten auf die häufigsten Fragen im Bereich des Musikrechts.
Keywords zum Kurs: Urheberrecht, Leistungsschutzrecht, Musikrecht, Verwertungsgesellschaften, Verlage, Tonträgerunternehmen, Covern, Remixen, Samples.
Aufgewachsen in einem musik- und verlagsorientierten Umfeld spezialisierte sich Liselotte Schell in ihrer juristischen Ausbildung im Bereich des Urheber-, Musik- und Verlagsrechts. Seit 2012 arbeitet sie als Rechtsanwältin oder interner Counsel für verschiedene Medienunternehmen, Agenturen, Verbände und freischaffende Künstler im In- und Ausland, betreut Medien- und Musikprojekte und beschäftigt sich mit der Gestaltung und Verhandlung urheberrechtlicher Lizenzverträge und Kooperationen. Neben ihrer Tätigkeit als Rechtsanwältin gibt Liselotte Schell ihr Wissen engagiert an Studierende, Mitarbeiter von Unternehmen oder Mitglieder von Künstlernetzwerke als Dozentin weiter. Als persönlichen Interessenschwerpunkt verfolgt sie den digitalen Wandel in der Medienbranche und hilft bei der Gestaltung und rechtlichen Absicherung von Mediennetzwerken und innovativen digitalen Geschäftsideen. Seit 2018 gehören auch die Bereiche Datenschutz, IT-Sicherheit & Sustainability Management zu den Beratungsschwerpunkten.
Konzertgestaltung 1x1
Dienstag, 08.12.2026, 18-20:00 Uhr. in der RAMPE (Hannover)
auch als Stream online!
Konzerte schaffen eine emotionale Verbindung – zu deinen Fans und zu denen, die es einmal werden könnten. Aber welche Faktoren können überhaupt dein Konzert beeinflussen? Wie kannst du sie selbst nutzen, um dein Konzert zu gestalten / inszenieren? Und warum ist es dafür wichtig zu wissen, wer du als Künstler*in bist? In diesem Workshop sprechen wir über Gestaltungsmöglichkeiten, Unvorhersehbares, was es eigentlich heißt, authentisch zu sein und warum die Sicht des Publikums wichtig ist
Themen umfassen:
Inszenierungselemente – welche gibt es und wie kannst du sie nutzen?
Dramaturgie eines Konzertes
Moodboards – was können sie und was nicht
Beispiele aus der Praxis
Das Publikum
Rixa Knaack-Meyer arbeitet für verschiedene Acts und Popbüros im Bereich Concert Design, Artist Development, gibt Feedback für Konzerte und schreibt Pressetexte. Ihre Erfahrungen aus dem Regie-/ und
Theaterbereich hat sie kombiniert mit der Leidenschaft zur (Pop-)Musik und dem Aufwachsen im Musikbusiness.
Sie gibt Künstler*innen einen Rahmen, innerhalb dessen sie ihr künstlerisches Profil sehen, erarbeiten und nach außen tragen können. Durch ihren Blick von Außen für das Ganze gibt Rixa konkrete Rückmeldungen, die sowohl die eigenen Wünsche, als auch die Sichtweise des Publikums mit einbeziehen. Ihre Arbeit ist interdisziplinär geprägt, wodurch andere künstlerische Elemente immer wieder mit einfließen und dadurch Einzigartigkeit geschaffen wird.
Der Workshop wird in Kooperation mit ProMusik präsentiert.
DIY Musikvertrieb
Dienstag, 15.12.2026, 18-20.00 Uhr. online
oder trefft uns zum Co-Zooming* in der RAMPE
Upload ist nicht gleich Release! Wie du deine Musik selbst veröffentlichst und sichtbar machst
Wie wird aus einem Upload ein echter Release? Beate (Support-Expertin) und Angela (Marketing-Managerin) von recordJet zeigen dir, worauf es beim Self-Releasing ankommt: typische Upload-Fehler vermeiden, Reichweite aufbauen und deine Musik sichtbar machen. Inklusive konkretem Fahrplan für deinen nächsten Release, echten Praxisbeispielen, typischen Fails und viel Raum für deine Fragen!
Angela Peltner ist Musikerin, Autorin und Schauspielerin. Hauptberuflich ist sie im Marketing des digitalen Musikvertriebs recordJet tätig und beschäftigt sich mit Musikkommunikation (rund um Blog und Social Media), Künstler:innenund den Herausforderungen der Musikbranche. Ihre künstlerische Erfahrung verbindet sie mit einem Gespür für Geschichten, kreative Konzepte und authentische Kommunikation. Dabei bringt sie unterschiedliche Perspektiven aus Kunst, Kultur und Musikbusiness zusammen.
Beate Hilbert arbeitet seit 2020 bei recordJet und ist Co-Lead vom Account Management Team. Vorher hat sie sich 10 Jahre in Konzertagenturen um PR & Marketing sowie das Ticketing von Acts wie ZAZ, Sophie Hunger, RY X und Ben Howard gekümmert und zudem das Sacred Ground Festival mit organisiert.
*Bei den 2 Terminen in der RAMPE sind die Dozent*innen vor Ort und
arbeiten mit Euch dort an den Themen. Diese Veranstaltungen werden aber
auch Online übertragen und können in einem zoom-meeting mitverfolgt
werden.
Für die Online-Termine schalten sich die Dozent*innen mit Euch in einem zoom-meeting zusammen.
Als
kleines Goodie öffnen wir die RAMPE aber auch an diesen Terminen für
Euch und bieten co-zooming für alle an, die nach dem Workshop noch Lust
auf etwas Gesellschaft haben oder bei einem Spaßgetränk das Gelernte sortieren
wollen.
Die Toiletten befinden sich in der RAMPE im Treppenhaus und sind daher nicht barrierefrei zu erreichen. Bei Bedarf oder sonstigen Rückfragen stehen wir gerne zur Verfügung.
Fragen & Antworten
Helge Krückeberg
Jannik Fröhlich
| T | 0511 642 792 05 |
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Die Landesmusikakademie und Musikland Niedersachsen gGmbH ist eine Gesellschaft des Landesmusikrats Niedersachsen e.V. in Kooperation mit dem Land Niedersachsen, der Stiftung Niedersachsen und der Niedersächsischen Sparkassenstiftung.
