Mentoring:Musikvermittlung

Oleksandra Kiktenko (Mentee) & Katharina Pfänder (Mentorin)

Oleksandra Kiktenko widmet sich in ihrem Projekt The Silent Mind der künstlerischen Darstellung psychischer Zustände durch Musik, Theater und Kunsttherapie. Ihr Ziel ist es, dadurch ein besseres Bewusstsein für psychische Gesundheit zu schaffen. Den Teilnehmenden soll Raum gegeben werden, um sich mit dem Zustand der eigenen mentalen Gesundheit auseinanderzusetzen und sich künstlerisch auszudrücken.

Katharina Pfänder ist bereits zum 2. Mal als Mentorin an dem Programm beteiligt. Der Schwerpunkt ihrer künstlerischen Arbeit liegt in den Bereichen Konzert, Musiktheater und experimentelle Aufführungsformate. Mit ihrem Kollektiv Quartett PLUS 1 realisiert sie regelmäßig transdisziplinäre Projekte.

Sönke Ebeling (Mentee) & David Kwaku Ehlers (Mentor)

Sönke Ebeling ist davon überzeugt, dass bewusstes Zuhören eine kulturelle Praxis ist, die gepflegt werden muss. Aus dieser Überzeugung entstand seine Projektidee: Die Listening Sessions sollen einen Raum schaffen, in dem Musik nicht nur gehört, sondern erlebt, hinterfragt und politisch reflektiert wird. Anstelle der isolierten Rezeption von Musik möchte Sönke ein kollektives Erlebnis schaffen.

Musikvermittlung bedeutet für David Kwaku Ehlers, „kulturelle Vielfalt hör- und erlebbar zu machen". Der Pianist und Keyboarder möchte Musikvermittler*innen bestärken, eine offene und reflektierte Haltung einzunehmen, die nicht nur musikalische Fähigkeiten, sondern auch soziale und kulturelle Kompetenzen stärkt – für eine Musikvermittlung, die alle Menschen mitdenkt und einbezieht.

Lutz Müller (Mentee) & Cornelius Rauch (Mentor)

Mit der Gründung des BBC Schaumburg Philharmonics Orchestra hat sich Lutz Müller einen kleinen Lebenstraum erfüllt. Sein Orchester bringt Menschen aus verschiedensten Generationen zusammen - die Orchestermitglieder aus dem Schaumburger Land sind zwischen 16 und 85 Jahre alt. Mit seinem Mentor arbeitet er intensiv an der Konzeption neuer Konzertformate.

Cornelius Rauch ist ein musikalischer Grenzgänger zwischen den Welten der Klassik und des Jazz. Auch in seiner musikvermittlerischen Tätigkeit verfolgt er das Ziel, „Genre-Grenzen zu überwinden und durch Musik verschiedene gesellschaftliche Gruppen zu verbinden". Zu seinen aktuellen Projekten zählen das asambura ensemble, das von ihm gegründete Jazz-Quintett Destinesia sowie das Duo haqolot.

Martin Tschoepe (Mentee) & Anne Bischof (Mentorin)

Martin Tschoepe ist als Musiker und Instrumentallehrer immer auf der Suche nach neuen Formen des Konzertierens sowie des Vermittelns. In seinem Projekt Musik der Sterne sollen Musiker*innen und Laien ein gemeinsames Konzerterlebnis schaffen. Als Grundlage dient eine Komposition für Blockflöten, über deren Klangbilder Jazzmusiker*innen solieren können - es entstehen Melodien, Grooves und Klangflächen.

Anne Bischof hat Querflöte mit künstlerischen und pädagogischen Abschlüssen in Lübeck, Strasbourg und Hannover studierte. Außerdem bildete sie sich in den Feldern Alexandertechnik, progressive Muskelentspannung sowie Resonanzlehre weiter. Musikvermittlung ist für sie immer wieder ein Experiment: „Einzelne Zutaten sind bekannt, andere neu, die Mischung hoffentlich würzig, spannend und nicht zu explosiv!"

Natalie Ritter (Mentee) & Eva-Maria Kösters (Mentorin)

Natalie Ritter betreut bei den Internationalen Händel-Festspielen Göttingen das Vermittlungsformat Händel4Kids!. Dieses Programm umfasst verschiedene Formate, die jüngere Generationen aktiv in die Festspiele einbinden und ihnen einen besseren Zugang zur Musik ermöglichen. Zusammen mit ihrer Mentorin bastelt sie im Rahmen des Mentorings an der Weiterentwicklung der Formate.

Eva-Maria Kösters arbeitet an den Schnittstellen von Musikvermittlung, Projektmanagement und Nachhaltigkeit und befasst sich aus verschiedenen Blickwinkeln mit Musik, Kultur und Gesellschaft. Als Freelancerin arbeitet sie aktuell mit verschiedenen Ensembles, Festivals und Institutionen in ihrer Initiative sozusagen. Als Sängerin geht sie mit ihrem Vokalquintett ENSEMBLE SOZUSINGEN neue Wege.

Christian Herrmann (Mentee), Dagmar Ottmann (Mentee) und Mascha Corman (Mentorin)

Das Duo GLÄNZ, bestehend aus Christian Herrmann und Dagmar Ottmann, bewegt sich an den Schnittstellen von Bodymusic und Zeitgenössischem Tanz. Ein aktuelles Projekt ist das Workshop- und Performance-Format „im //-II puls", das sich mit Impulsen und Achtsamkeit beschäftigt und Gegenstand des Mentorings ist. Das Konzept kombiniert Bodypercussion und Tanz, um die multisensorische Wahrnehmung zu schulen.

Mascha Corman ist Sängerin, Komponistin und Musikvermittlerin. Ihr Fokus liegt auf der Erforschung der menschlichen Stimme und der Verbindung von Sprache, Klang und Geräusch, sowie dem live-processing
der Stimme. Mascha leitet Workshops für alle Altersgruppen, engagiert sich in der Jazzvermittlung, u. a. für die Jazz-Schmiede Düsseldorf, und ist Kuratorin der Reihe Soundtrips NRW.

Yevgeny Sapozhnikov (Mentee) & Prof. Dr. Johannes Voit (Mentor)

Yevgeny Sapozhnikov ist Cellist und organisert unter anderem die Konzertreihe Kammermusik am Wattenmeer in Wilhelmshaven. Zudem veranstaltete er im Juli 2025 erstmalig ein Festival auf dem Land. Mit dem Projekt Kulturscheune de Luxe möchte er ein neues kulturelles Angebot in der umliegenden ländlichen Region schaffen, wobei ihn sein Mentor unterstützt.

Johannes Voit ist Professor für Musikpädagogik und Musikvermittlung an der Universität Bielefeld. Als freischaffender Musiker und Musikvermittler sammelte er zudem vielfältige Erfahrungen in Kultur- und Bildungseinrichtungen. Namhafte Konzerthäuser, Ensembles und Festivals beauftragten ihn mit der Konzeption und Durchführung von Vermittlungsprojekten. Beim Mentoring:Musikvermittlung ist er bereits zum 2. Mal als Mentor beteiligt.

Friedrich Kampe (Mentee) & Hauke Renken (Mentor)

Friedrich Kampe ist pensionierter Musik- und Geschichtslehrer und war als Ausbilder im Studienseminar Stadthagen tätig. Neben seiner aktuellen Funktion als Präsident des BMU-Niedersachsen sowie als Vizepräsident des Landesmusikrats Niedersachsen e.V. engagiert er sich für das Chorfestival meervocal und das KulturNetzWerk Wunstorf.

Hauke Renken ist einer der aufstrebenden Vertreter der jungen internationalen Vibraphonszene. Der Musiker und Komponist tritt als Initiator von Ensembles und Festivals auf und ist ebenso als erfahrener Teamplayer in verschiedenen Besetzungen aktiv. Seit 2008 arrangiert und komponiert er für verschiedene Ensembles und realisiert Konzert- und Kulturprojekte, u.a. das Wolfgang Schlüter Symposium oder das WHV VIBE Festival.

Kryska Haberland (Mentee) & Hannah Baumann (Mentorin)

Kryska Haberland hat vor etwa drei Jahren die Veranstaltungsreihe Synthesize Me! initiiert. Bei der Jam-Session mit Synthesizern wird die Vernetzung der Musiker*innen untereinander angestoßen und den Mitwirkenden eine Plattform geboten. Im Rahmen des Mentorings arbeitet Kryska an der Realisierung eines neuen Projektes, welches sich mit der sozialen, politischen und ästhetischen Praxis des Deep Listening beschäftigt.

Hannah Baumann ist Musikerin, Dramaturgin, Autorin und Vermittlerin. Sie entwickelt und inszeniert Bühnenstücke zwischen Klang, Sprache und Teilhabe, die von menschlichen Alltäglichkeiten und großen Allgemeingültigkeiten erzählen. Musikvermittlung ist für sie „eine innere Haltung, die unendlich viele künstlerische Möglichkeiten nach außen bietet und aus dem Zwischenmenschlichen schöpft".

Wiebke Schoon (Mentee) & Alexander Hauer (Mentor)

Wiebke Schoon ist Teil des Teams der Gezeitenkonzerte der Ostfriesischen Landschaft in Aurich. In der Vergangenheit waren Vermittlungsangebote immer wieder Teil des Festivalprogramms. Mit ihrem Mentor Alexander Hauer tüftelt sie an einem neuen und nachhaltigen Konzept, das Schulen aus der umliegenden Region miteinbeziehen soll.

Alexander Hauer ist Gründer, künstlerische Leiter und Geschäftsführer von OpusEinhundert. Als freier Theatermacher inszeniert er seit über 20 Jahren Musik-, Tanz- und Theaterprojekte. Mit OpusEinhundert schafft er seit 2012 regelmäßig Anlässe, damit sich Menschen unterschiedlicher Generationen, Herkunft und Lebensumstände begegnen und zusammen agieren.